U2 en interview sur RTL2 : "Nous voulons tuer le fascisme, pas les fascistes"

Le 21 octobre dernier, U2 a été honoré du Woody Guthrie Prize, une distinction qui récompense chaque année un artiste pour son engagement humanitaire. Bono et The Edge ont profité de cette occasion pour discuter de l'importance de la musique comme vecteur de changement social. "La musique a un rôle au-delà des mots", a déclaré Bono, soulignant que les artistes doivent prendre le relais des politiciens et des autorités religieuses pour défendre l'humanité.

La lutte contre le fascisme par l'humour

Bono a évoqué l'héritage de Woody Guthrie, célèbre pour son slogan "Cette guitare tue les fascistes". Il a précisé que leur objectif n'était pas de tuer les fascistes, mais le fascisme lui-même, en utilisant l'humour comme arme. "Les fascistes détestent qu'on se moque d'eux", a-t-il affirmé, insistant sur l'importance de résister à la peur, une arme utilisée par les oppresseurs.

La puissance de la musique engagée

The Edge a partagé sa vision de la musique engagée, citant des chansons comme Sunday Bloody Sunday et Pride qui abordent des thèmes de justice sociale et d'unité. Il a expliqué comment la musique peut illuminer les parts sombres du monde et offrir de l'espoir. "On ne peut pas nier la part sombre du monde, mais plutôt essayer de faire briller la lumière un peu plus fort", a-t-il déclaré.

Réflexions sur l'héritage de Bob Dylan et des Beatles

Bono a rendu hommage à Bob Dylan et aux Beatles pour leur influence sur la culture contestataire. Il a souligné l'importance de continuer à se battre pour la justice et l'égalité, en s'inspirant de ces figures emblématiques. "L'arc moral de l'univers penche vers la justice", a-t-il rappelé, tout en insistant sur le fait que cela ne se fait pas naturellement.

Déconstruction et redécouverte de leur musique

En discutant de leur dernier projet Songs of Surrender, The Edge a révélé comment la déconstruction de leurs chansons a permis de découvrir de nouvelles dimensions. Bono a ajouté que chanter dans une tonalité différente a offert une nouvelle expressivité à leur musique. "Chanter Pride, c'était un peu terrifiant", a-t-il admis, mais cela a permis de redécouvrir la puissance de leur répertoire.